„POTRAFIĘ MALOWAĆ, POTRAFIĘ COŚ TAM, COŚ TAM” – wernisaż wystawy (19.10.2011)

„Potrafię malować, potrafię coś tam, coś tam”
wystawa zbiorowa

19 października 2011, środa
godz. 20:00
wstęp wolny

Wystawę można oglądać tylko w dniu otwarcia!

Impulsem do zorganizowania wystawy w Przestrzeni Inicjatyw Twórczych „Tektura” stała się narastająca potrzeba wspólnego zaprezentowania swoich dokonań na polu sztuki, w reakcji na aktualne zjawiska i trendy w życiu artystycznym. Konfrontacja artystek z różnych środowisk twórczych, zarówno działających na scenie profesjonalnej, amatorskiej jak i poszukujących swojego języka studentek uczelni artystycznych zaowocowała zaskakującym koktajlem indywiduów. Twórczynie, wolne od schematów i kuratorskich ograniczeń, ukazują rozmaite oblicza kobiecości. Bynajmniej nie oznacza to, że należy spodziewać się wyłącznie prac o tematyce genderowej lub feministycznej. Główny akcent położony jest na nieskrępowaną ekspresję osobowości w indywidualnym obszarze działań.

Przekorny tytuł wystawy wskazuje na szerokie spektrum kobiecych możliwości i zainteresowań. Stąd wśród prezentowanych artystek znajdują się prace wykonane w różnorodnych mediach, oprócz przewodniego wątku malarstwa występują realizacje rzeźbiarskie, rysunki czy instalacje. Nasze poszukiwania nie ograniczają się stricte do obszaru sztuk wizualnych, realizujemy się także w innych dziedzinach twórczości i destrukcji. Ważnym aspektem wystawy jest fakt, że została całkowicie zorganizowana i zrealizowana przez kobiety: artystki, kuratorki i przyjaciółki, bez potrzeby uciekania się do pomocy „brzydkiej płci”. Uważamy bowiem, że jedynie w takiej sytuacji kobiety są skłonne do absolutnej szczerości i autentyczności w wyrażaniu siebie.

Kuratorki: Anna Kuc, Dorota Pietraszkiewicz, Agnieszka Tyman.

W wystawie uczestniczą: Magdalena Adamczyk, Paula Jezior, Klaudia Kluczyk, Anna Kuc, Karolina Niemirowska, Ilona Oszust, Dorota Pietraszkiewicz, Agnieszka Tyman, Emilia Trusz, Emilia Żukowska.

Wystawę można oglądać tylko w dniu otwarcia.

Krzysztof Skain May: „Kici kici – oswajanie śmierci” – wystawa

10 lipca 2011, niedziela
godz. 19.oo – wernisaż wystawy
wstęp wolny
Krzysztof Skain May:
„Kici kici – oswajanie śmierci”
www.skain.art.pl

Poniżej kilka słów od autora:
„…a wszystko to tylko z dwóch powodów……po pierwsze -nie chcę być współczesny tak jak współczesna jest dzisiejsza współczesność 
a po drugie- nie chcę też straszyć w tym co robię potwornymi potwornościami tylko dla tych potworności bo już mi przeszło takie straszenie gdy zobaczyłem że cała medialna rzeczywistość robi to lepiej
…więc czas zrobić z tym coś innego …kotki i aniołki w moim wykonaniu to moja uspokajająca wersja białej magii….a trupie czachy to odpowiedż współczesnym mediom na ich straszenie…..pokazanie potęgi rzeczywistości i oswojenie śmierci…..zjawiska tak głębokiego jak cała terażniejszość naszego świata na wszystkich jego frontach…………….na ciekawskie pytania odpowiadam osobiście…i…..na stronie http://www.skain.art.pl jest tam mail i telefony też tam  są ………….jako malarz dużo do powiedzenia mam więc koncert polskiej poezji ska także dam…………..
pozdrawiam……….  życząc wszystkim……
pomyślności pomyślności wszelakiej
Krzysztoff Skain May”

„The Original Sweet Party” – Dorota Pietraszkiewicz – instalacja (6.05.2011)

„The Original Sweet Party” – Dorota Pietraszkiewicz – instalacja

6 maja 2011, piątek
godz. 21:oo
wstęp wolny

Inauguracja pierwszej oficjalnej instalacji sweet artowej – jedzą, piją, lulki palą, tańce, hulanka, swawola.
Sweet art ciągnie chyżo z motywów miejskiej sceny i symboliki kultury masowej. Eksploruje obszar między fantazją, a fizyczną rzeczywistością, zabawami dzieci i dorosłych oraz tematykę współczesnych mitologii. Lokalizując się w polu kontrastu między publicznym a prywatnym, kontestuje terytoria i ich granice.

tekturaFest. dni kontrkultury vol.V (14-17.o4.2o11)

zapraszamy na fest! szczegóły wkrótce!!!

Marcin Suder: „Harmonia życia” – wystawa (10.03-13.04.2011)

Marcin Suder: „Harmonia życia”

start: 10 marca 2011
(w ramach Międzynarodowego Dnia Solidarności z Tybetem)
godz. 18.oo
wstęp wolny

Zapraszamy na wernisaż wystawy fotoreportera Marcina Sudera pod tytułem „Harmonia życia”. Autor zaprezentuje cykl zdjęć powstały w obozie uchodźców birmańskich na granicy tajsko-birmańskiej.

„Om mani padme hum” – klejnot w kwiecie lotosu. Na granicy tajsko-birmańskiej znajduje się obóz uchodźców birmańskich. W tym liczącym ponad 60 tysięcy istnień, chaosie ludzkich losów, uczuć, cierpień, zwyczajnych codziennych problemów rozkwita, niczym klejnot w kwiecie lotosu, prawdziwa oaza pokoju – buddyjska świątynia i szkoła dla młodych mnichów, którzy przygotowują się do swojej wędrówki ku nirwanie.

„Harmonia życia” to fotograficzna opowieść o życiu dzieci poszukujących prawd i mądrości naszego istnienia, lub o małych mędrcach marzących o przerwie lekcyjnej i grze w piłkę lub kulki.

Marcin Suder zawodowo fotografią zajmuje się od kilkunastu lat. Współpracuje z agencjami Melon i Corbis. Jest autorem poruszających zdjęć z Czeczenii, Indii, Afganistanu, Kaszmiru, Palestyny, Birmy i trzęsienia ziemi w Gujaracie. Obecnie Suder jest wykładowcą pracowni fotoreportażu w Akademii Fotografii w Warszawie.
Serdecznie dziękujemy Studio Melon za użyczenie zdjęć!

Urban Synapses, The Lublin Connection – wystawa (13.03.2011)

„Urban Synapses, The Lublin Connection”
Miejskie synapsy, połączenie Lublina

13 marca, niedziela
godz. 18.oo
wstęp wolny

autorzy:
Pablo Briceño Gonzalez Architect | Chile
Andres Forno Noriega Architect | Guatemala
Hector Abarca Torres Architect | Peru

Mówienie o rewitalizacji miasta rozbija się o komunikacyjne problemy z jego mieszkańcami, jego przeszłością i marzeniami na przyszłość.

Zalety i możliwości Lublina tkwią w jego położeniu; a dzięki poszukiwaniom we wspomnieniach można zbudować jego przyszłość.

Kształt miasta i jego jakość zadecyduje o witalności.

Wojtek Łysiak: „Makiety” – wystawa (4.02.2011)

„Makiety” przestrzeni do życia

4 lutego 2011, piątek
godz. 19.oo – wernisaż wystawy

Sztuka się technicyzuje. Proces ten trwa od wielu dziesięcioleci, ale wydaje się, że
w ostatnich dekadach przybrał na sile i tendencja ta wciąż się pogłębia. High-tech zawsze fascynowała artystów, ale nigdy nie odgrywała w ich twórczości tak wielkiej roli, jak dzisiaj. W wielu galeriach dominują media cyfrowe. W tej sytuacji, chociaż nadal wielu malarzy sięga po pędzel i farby i, generalnie rzecz biorąc, malarstwo nie umiera, warto przypominać, że to ono właśnie stało u początków ludzkiej ekspresji wizualnej.
Moje prace powstały z dekonstrukcji urządzeń technologicznych. Układy scalone zostały tu rozbite, zniszczone i zneutralizowane bielą – niekolorem. Dopiero wtedy wprowadziłem kolor. Przeistacza on fragmenty/ruiny zdezintegrowanych chipów w zupełnie inne światy – bliższe człowiekowi niby-pejzaże niby-miast. Zminiaturyzowane układy elektroniczne posłużyły tutaj do stworzenia „makiet” przestrzeni do życia.

Wojciech Łysiak

Anna Kuc „Dobrobyt” – wystawa (10.01-4.02.2011)

Anna Kuc – malarstwo

„Dobrobyt”
start: 10 stycznia 2011, poniedziałek
godz. 19.oo

stop: 4 lutego, poniedziałek

Tytuł wystawy jest wynikiem specyficznej formy prezentacji prac, które ze względu na silny, indywidualny charakter miejsca zostały wyjęte z pierwotnego kontekstu cyklów, bądź pojedynczych obrazów. Powstał w ten sposób kolaż malarski, który przywodzić może sytuację komercyjnych galerii, w których następuje nagromadzenie ogromnych ilości niewiele mających ze sobą wspólnego płócien, czy może bardziej położenie artystów borykających się z problemami lokalowymi, którzy rozpaczliwie walcząc o przestrzeń, wieszają obrazy kierując się bardziej funkcją utylitarną niż estetyką. Prace różnorodne pod względem tematycznym łączy bezpośredni, emocjonalny stosunek do rzeczywistości oraz skłonność do eksperymentów. Ekspozycyjny horror vacui, jest w pewnym sensie kontynuacją wystroju Tektury. Jedyną różnicą jest zmiana medium: tradycyjne malarstwo zastąpiło zwyczajowo występujące tu plakaty i murale.

Anna Kuc urodzona 2 lipca 1983 w Warszawie. Jest absolwentką Historii Sztuki na Uniwersytecie Kardynała Stefana Wyszyńskiego w Warszawie, oraz WA UMCS w Lublinie, gdzie w 2010 roku uzyskała dyplom w Pracowni Malarstwa I pod kierunkiem Wiesława Procia. Debiutowała w Šiaulų Galerija na Litwie w 2009 roku. Obecnie mieszka i pracuje w Lublinie.

Maks Andała: LIFE IS WHAT HAPPENING TO YOU WHILE YOU’RE MAKING PLANS FOR SOMETHING ELSE – wystawa (28.11.-30.12.2010)

Rysunki Maksa Andały:
„LIFE IS WHAT HAPPENING TO YOU WHILE YOU’RE MAKING PLANS FOR SOMETHING ELSE”

start: 28 listopada 2010, niedziela
godz.19.oo

stop: 30 grudnia 2010, czwartek
wstęp wolny

Zaprezentowane na wystawie rysunki powstawały w ciągu ostatniego roku.
Tworzą one pewną abstrakcyjną całość na którą składa się całe spektrum tematów.
Od literatury pięknej  po „youtubowy” śmietnik czy też stary rodzinny album…
Od niedawna rysunki znalazły swoje miejsce na blogu autora:
www.maksandala.blogspot.com

Maks Andała, urodzony w 1982r., absolwent Wydziału Artystycznego UMCS. Zajmuje się rysunkiem oraz grafiką projektową.

Koncert: BRUNO SCHULZ /łódź + CHAPLIN&CHAPMAN /puławy + wystawa prac Sylwestra Kapronia (06.11.2010)

Koncert: BRUNO SCHULZ /łódź + CHAPLIN&CHAPMAN /puławy + wystawa prac Sylwestra Kapronia

6 listopada 2010, sobota
godz: 20.00
składka: 10/15 zł

BRUNO SCHULZ

www.brunoschulz.pl
www.myspace.com/brunoschulz

W kwietniu 2010, zaledwie rok po ostatnim wydawnictwie, nakładem S.P RECORDS ukazał się trzeci krążek grupy BRUNO SCHULZ zatytułowany „Nowy lepszy człowiek”. NLC to album o wiele bardziej przyjazny od poprzedniego (Europa Wschodnia – SP Records 2009) jednak nie pozbawiony charakterystycznego dla zespołu ładunku emocjonalnego i kompozytorskich eksperymentów. Po premierze albumu napisano „Gdyby Joy Division nadal istniało, to pewnie graliby tak jak oni. Nowa płyta, bogatsze brzmienie i to uczucie, że Polak potrafi.”

Pierwszym singlem pilotującym płytę był utwór „Szybki świat”. W recenzji płyty, w Teraz Rock możemy przeczytać: „Gdyby utwór „Szybki Świat” nagrał zespół Placebo, miałby szansę stać się wielkim przebojem. Takiej lekkości nie było na poprzedniej płycie.” Obecnie anteny radiowe zdobywa kolejny singiel z płyty – utwór „Laura”. Zespół BRUNO SCHULZ został założony wiosną 2003 roku. W 2007 zadebiutowali płytą „Ekspresje, depresje, euforie” (Luna Music). W lutym 2009 ukazała się druga płyta grupy zatytułowana „Europa wschodnia”. Budząca pewne kontrowersje nazwa to wyraz ich głębokiego zauroczenia rodzajem wrażliwości i atmosferą prozy oraz grafik artysty z Drohobycza. Twórczość zespołu to jednak, jak sami twierdzą, zaledwie draśnięcie, maleńkie otarcie się o ten niepowtarzalny schulzowski świat.

Artur Paluch – wystawa (13.07-31-08.2010)

Artur Paluch „BEZ TYTUŁU” – wystawa

13 lipca – 31 sierpnia 2010
wstęp wolny

Wystawa składa się z trzech wielkoformatowych obrazów olejnych oraz dziesięciu rzeźb ceramicznych przedstawiających… trampki, wykonanych przez autora w ramach jego pracy rocznej z malarstwa na IV roku studiów UMCS.
Obrazy, na których widoczny jest jeden lub dwa czarno-białe trampki,  różnią się od siebie położeniem buta względem białego tła. Prace wpisują się w tradycję realizmu fotograficznego (hiperrealizmu), malowane są precyzyjnie.
Oryginalnym dopełnieniem są ceramiczne rzeźby: trampki w skali 1:1, szkliwione bielą i czernią.

Autor jest studentem V roku malarstwa na Wydziale Artystycznym UMCS w Lublinie.
Interesuje się malarstwem hiper- oraz fotorealizmem w technice olejnej na płótnie. Jego mistrzowie to Roberto Bernardi oraz Łukasz Korolkiewicz.

Uczestniczył do tej pory w wielu zbiorowych wystawach, m.in:
– inauguracja roku akademickiego -wystawa w Filharmonii Lubelskiej
– uczestnik konkursowego pleneru „Pejzażyści” w Kazimierzu Dolnym, zdobył wtedy III nagrodę
– plener oraz wystawa w Dniepropietrowsku na Ukrainie
– kilka wystaw, również zbiorowych, w Chatce Żaka
– wystawa indywidualna rysunku „Wartość dodana” na Wydziale Artystycznym w Lublinie.
Kontakt z autorem: paluch.artur@gmail.com

tekturaFest IV: CHAMPAGNE PHOTOGRAPHY – wystawa (25-30.04.2010)

CHAMPAGNE PHOTOGRAPHY – wystawa zdjęć

25-30 kwietnia 2010 (w ramach tekturaFest IV)

start: 20.oo

Autor zdjęć jest stałym bywalcem koncertów Hardcore Punk od 2000 roku. Do tej pory miał dwie wystawy swoich fotografii (pierwsza odbyła się w lubelskim klubie Centrala w 2005 roku, druga w 2009 roku w lubelskiej Przestrzeni Inicjatyw Twórczych Tektura w trakcie trzydniowego festiwalu Upadek Wschodniej Cywilizacji). Na swoich zdjęciach autor stara się ukazać emocje towarzyszące takim koncertom, na których bardzo często granica między wykonawcą a widzem jest zacierana. Sam zaciera tę granicę, nie tylko fotografując, ale również występując w zespołach Knife In The Leg oraz The Union. Zdjęcia jego autorstwa można było zobaczyć w kilku polskich zinach, a także w jednym z najbardziej znanych amerykańskich fanzinów – Maximumrocknroll czy japońskim Doll Magazine oraz na okładkach płyt zespołów Hardcore Punk zarówno z Polski (Government Flu, In Vitro, Drip Of Lies, Romeo Must Die) oraz z zagranicy (Warcry, Guided Cradle, Afterbirth). Autor wraz z zaprzyjaźnioną fotografką Pchełą z Wrocławia planuje wydać album ze zbiorem zdjęć z koncertów.

www.myspace.com/thenoiseandthefury

Wystawa „Niewidzialne Kielce” (25.03-25.04.2010)

Wystawa NIEWIDZIALNE KIELCE

25 marca – 25 kwietnia 2010
wstęp wolny

Projekt „Niewidzialne Kielce” stanowi część ogólnopolskiego projektu stworzonego przez pracowników i studentów Instytutu Socjologii UAM w Poznaniu – „Niewidzialne miasto”. Do tej pory zebrano setki zdjęć przedstawiających różnorodne formy przekształcania przestrzeni polskich miast przez ich mieszkańców.

Punktem wyjścia dla projektu „Niewidzialne miasto” było proste spostrzeżenie, że miasto nie jest wytworem architektów, urbanistów czy władz miejskich, ale przede wszystkim żyjących w nim jednostek, których codzienne działania, drobne gesty i interwencję w tkankę architektoniczną, najbliższe otoczenie zamieniają czysto fizyczną przestrzeń w miejsce, nasycone znaczeniami, emocjami, pamięcią i osobistymi doświadczeniami.

Queer Fest: wystawa Jej Performatywności (17.02.2010)

17 lutego 2010, środa

godz. 19.30 – otwarcie

Nietuzinkowa wystawa Pokaźnej Artystki, reprezentacja najciekawszych, zarazem najwybitniejszych dzieł Jej Performatywności.

Penetracja obrazów, które cechuje nie tylko skala doniosłości, ale także estetyka wykonania.

Spojrzenie na Lublin oczami Kobiety-Artysty.

http://chocogarcon.blog.pl

„Twarzą w twarz – Uniwersytet tworzą ludzie” – wystawa w ACK Chatka Żaka (19.01-2.02.2010)

Zapraszamy serdecznie na wystawę przygotowaną przez naszych dobrych znajomych:

„Twarzą w twarz – Uniwersytet tworzą ludzie”

ACK Chatka Żaka, Radziszewskiego 4

wystawa fotografii

od 19 stycznia do 2 lutego 2010 włącznie

Wystawa stanowi finał pierwszej części projektu „Twarzą w twarz – Uniwersytet tworzą ludzie” i przedstawia pracowników pionu technicznego UMCS.

Projekt jako całość szuka odpowiedzi na pytanie, jaką instytucją powinien być uniwersytet. Idea wystawy nawiązuje do łacińskiego sformułowania universitas magistrorum et scholarium, czyli uniwersytetu rozumianego jako ogół nauczycieli i uczniów, którzy wspólnie decydują i biorą odpowiedzialność za wspólnotę, którą tworzą.

Pomysł na projekt zrodził się w wyniku zdarzeń wywołanych przez zapowiedź zwolnień grupowych na UMCS we wrześniu 2009 roku, zaś jego celem jest przedstawienie ludzi ową wspólnotę tworzących – od pracowników pionu technicznego poczynając, na pracownikach naukowych kończąc.

Do wystawy dołączony jest także folder zawierający fragmenty transkrypcji rozmów przeprowadzonych z pracownikami.

Więcej o projekcie na stronie: www.twarza-w-twarz.pl

Strona przedstawia portrety, wnętrza i sytuacje obrazujące życie pracowników funkcjonujących „między wierszami” struktur i przestrzeni uniwersyteckich oraz transkrypcje przeprowadzonych rozmów.

Antologia pasków poemiksowych – wernisaż (20.01.2010)

TEKTURA – Przestrzeń Działań Twórczych zaprasza na:
WERNISAŻ wystawy pasków poemiksowych
(wystawę oglądać będzie można do 15.02.2010)

po raz pierwszy na świecie!! serio!

20 stycznia 2010, środa
godz. 18.oo

prowadzenie: Piotr Szreniawski

Czym jest poemiks?

Poemiks to sztuka pomiędzy poezją i komiksem, z pogranicza poezji wizualnej i komiksu eksperymentalnego. Pasek poemiksowy to połączenie formy paska komiksowego z elementami poetyckimi. Należy jednakże zaznaczyć, że istnieje wiele różnych sposobów definiowania poemiksu.

Prezentowane tutaj 44 prace zostały nadesłane przez artystów z 12 krajów (Anglia, Australia, Brazylia, Chile, Czechy, Finlandia, Holandia, Kanada, Malezja, Polska, USA i Węgry).

Twórcy prezentowani na tej wystawie: ainur, A.Litowczak, Andy Martrich, Aurelia Milach, Daniela Gallardo Zderich, Gary Barwin, Jim Andrews, Jonny Gray, Lany Quarles, Lucie Haskovcova, Marton Koppany, Neide Dias de Sa, Nina Roos, o.thomas, PSzren, saniismail, Satu Kaikkonen, telomateo, Tim Gaze oraz Weronika Barott.

Przykłady poemiksowe:
poemicstrip.blogspot.com

www.scribd.com/doc/24714508/Poemics-is-an-Art-Combining-Elements-of-Poetry-and-Comics

www.poemiksing.blox.pl

szreniawski.blogspot.com

Wystawa zdjęć „WYKLUCZONE!” (28.11-12.12.2009)

Wystawa zdjęć „WYKLUCZONE!”
28 listopada – 12 grudnia 2009

(codziennie od godz. 17.oo)

Wernisaż: 28 listopada 2009, sobota; godz. 18.oo
prowadzenie: Tomasz Rychter, Stowarzyszenie STEP

www.2b.art.pl

Pokonkursowa wystawa „Wykluczone!” dotyczy opuszczonych, zaniedbanych, zdewastowanych obiektów przemysłowych, ale nie tylko też dworców, domów, pustych przestrzeni, rzeczy. Są to miejsca oraz rzeczy, które straciły swoją społeczną funkcję i – albo zyska nową albo ulega degradacji.

„!” – wykrzyknik przy słowie „Wykluczone” wyraża brak naszej zgody na bezmyślne pozbywanie się śladów przeszłości, która często może  zaistnieć w ciekawy sposób oraz harmonizować z nową funkcją zagospodarowanej przestrzeni. Chcemy pomóc lokalnym społecznościom, spojrzeć na wydawałoby się problematyczne obiekty z nowej perspektywy jak na coś potencjalnie wartościowego, co mogłoby „znaleźć” sobie nową funkcję, zaistnieć na nowo.Przedstawiane są prace autorów w różnym wieku, dowolnej profesji i z całego świata.

Zobacz galerię zdjęć z edycji Wykluczone! 2009

UPADEK WSCHODNIEJ CYWILIZACJI fest (8-10.05.2009)

UPADEK WSCHODNIEJ CYWILIZACJI
8-10 maja 2009: DIY LBN PUNK LOCALFEST
wjazd 10zł/dzień; 20zł/całość

3 dniowy festiwal mający na celu pokazanie siły zjawiska jakim jest niezależna scena DIY hardcore punk na Lubelszczyźnie, okazja by zobaczyć ponad 20 zespołów z Lublina i regionu, obejrzeć wystawę plakatów oraz zdjęć z koncertów.

Tym razem w przeciwieństwie do ‘normalnych’ koncertów jakie odbywają się m.in. w Tekturze (na których grają kapele z całego świata) – zagrają same zespoły powiązane z Lubelszczyzną. Zespoły, które zagrają na Upadku Wschodniej Cywilizacji reprezentują zróżnicowany poziom muzycznie i stylistycznie, część z nich dużo koncertuje w kraju i zagranicą, oraz ma na swoim koncie wydane płyty.

Nazwa festiwalu nawiązuje do tytułu filmu dokumentalnego z 1981 roku opowiadającego o wczesnej scenie hardcore punk z Los Angeles. Punk podobno umarł po rozpadzie Sex Pistols – przyjdź i przekonaj się jak dobrze się ma w Twoim mieście!

Zagrają:

TekturaFest.dni kontrkultury. odsłona druga (22-29.03.2009)