Kino pod Tekturą: Przegląd kina Jana Švankmajera (1-5.08.2010)

Przegląd kina Jana Švankmajera

1-5 sierpnia 2010,
niedziela-czwartek
start 21.00
wstęp wolny!

Jan Švankmajer, nestor czeskiej (a wcześniej oczywiście czechosłowackiej) animacji, to człowiek niezwykły. Prawie osiemdziesięcioletni już staruszek nie odżegnuje się od przypisywanych mu związków z magią i alchemią, mieszka w XVII-wiecznym zamku i nieprzerwanie od lat osiemdziesiątych zdobywa nagrody i wyróżnienia na festiwalach filmowych całego świata. Do inspiracji jego twórczością przyznają się najsłynniejsi wizjonerzy kina: Terry Gilliam, Tim Burton, Jean-Pierre Jeunet i bracia Quay.

  • 1 sierpnia, niedziela: Szaleni, reż. Jan Švankmajer, Czechy/Słowacja 2005. 118 min.
  • 2 sierpnia, poniedziałek: Mały Otik, reż. Jan Švankmajer, Czechy/Japonia/Wielka Brytania 2000. 125 min.
  • 3 sierpnia, wtorek: Spiskowcy Rozkoszy, reż. Jan Švankmajer, UK/Czechy/Szwajcaria 1996. 85 min.
  • 4 sierpnia, środa: Coś z Alicji, reż. Jan Švankmajer, Szwajcaria/UK/ Czechosłowacja/RFN 1988. 86 min.
  • 5 sierpnia, czwartek: Przegląd krótkich animacji Jana Švankmajera

Przegląd kina Jana Švankmajera: krótkie animacje (5.08.2010)

Przegląd kina Jana Švankmajera

5 sierpnia 2010, czwartek
start 21.00
wstęp wolny!

Przegląd krótkich animacji Jana Švankmajera:

  • 1964 – Posledni trik pana Schwarcewalldea a pana Edgara (Last Trick)
  • 1965 – Hra s kameny (Game with stones)
  • 1967 – Zahrada (The Garden)
  • 1968 – Byt (The Flat)
  • 1969 – Tichy tyden v dome (Quiet week in the house)
  • 1970 – Kostnice(The Ossuary)
  • 1971 – Zvahlav aneb saticky Slameneho Huberta (Jabberwocky)
  • 1982 – Moznosti Dialogu (Dimensions of Dialogue)
  • 1983 – Do Pivnice (Down to the Cellar)
  • 1983 – Kyvadlo, Jama A Nadeje (Pit, The Pendulum And Hope)
  • 1988 – Muzne hry (Virile Games)
  • 1989 – Flora
  • 1989 – Zamilovane maso (Meat Love)
  • 1992 – Jidlo (Food)
  • 1984 – Brothers Quay
  • 1984 – The Cabinet of Jan Svankmajer
  • 1990 – Koniec Stalinizmu w Czechach

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Przegląd kina Jana Švankmajera: Coś z Alicji (4.08.2010)

Przegląd kina Jana Švankmajera

4 sierpnia 2010, środa
start 21.00
wstęp wolny!

Coś z Alicji
reż. Jan Švankmajer
Szwajcaria/UK/Czechosłowacja/RFN 1988
gatunek: animacja/fantasy
86 minut

„Coś z Alicji”, nakręcony w 1988 roku film Jana Švankmajera, oryginalnego czeskiego reżysera-surrealisty, to jedna z najoryginalniejszych ekranizacji powieści Lewisa Carrolla „Alicja w Krainie Czarów”. Jest to historia małej Alicji (grana przez młodą Kristýnę Kohoutovą), która wkracza w świat dziwnych stworzeń i zwierząt, i nieustannie kwestionuje logikę wszystkiego, z czym się tam spotyka.

„Sprawa jest jasna – oświadczył dumnie Marcowy Zając. – Majaczenie ma podtekst erotyczny. Zjadanie ciasteczek to wyraz typowo dziecięcych fascynacji oralnych, mających podłoże w drzemiącym jeszcze seksualizmie. Lizać i ciamkać, nie myśląc, to typowe zachowanie pubertalne, chociaż, przyznać trzeba, znam takich, którzy z tego nie wyrośli do późnej starości. Co do spowodowanego jakoby zjadaniem ciasteczka kurczenia się i rozciągania, to nie będę chyba odkrywczy, gdy przypomnę mit o Prokruście i Prokrustowym łożu. Chodzi o podświadome pragnienie dopasowania się, wzięcia udziału w misterium wtajemniczenia i wkroczenia do świata dorosłych. Ma to również podłoże seksualne”.

Zacytowana wyżej błyskotliwa analiza przygód, które przeżyła dziewczynka o imieniu Alicja w Krainie Czarów, nie należy do klasycznych interpretacji dzieła Lewisa Carrolla. Wypowiedź Marcowego Zająca z opowiadania „Złote popołudnie” Andrzeja Sapkowskiego nie jest jednakże bardzo odległa od znaczeń, jakich na przestrzeni lat dopatrywano się w dziele brytyjskiego twórcy. Mówiąc najogólniej, nie trzeba być Bettelheimem, aby się przekonać, że jedna z najbardziej znanych powieści z kanonu literatury dziecięcej jest podatna na interpretacje w duchu psychoanalizy.

Film Jana Švankmajera, oparty na powieści Lewisa Carrolla, także prowokuje psychoanalityczne odczytania. Logika snu rządzi światem przedstawionym w tej adaptacji w takim samym – a może nawet większym – stopniu, w jakim zawładnęła literackim oryginałem. Być może zresztą należałoby zamienić określenie „logika snu” na sformułowanie „logika sennego koszmaru”, dzieło reżysera jest bowiem odległe od cudowności, jaką znamy chociażby z hollywoodzkich adaptacji utworu Carrolla, za to zbliża się pod względem estetycznym do poetyki thrillera w stylu niemal Lynchowskim. Švankmajer nadał swojemu filmowi oryginalny tytuł: „Coś z Alicji”. To jakże niedookreślone i tajemnicze „Coś” budzi niepokój, a zarazem idzie w parze z przesyconym grozą nastrojem dzieła reżysera. Czym jest owo „Coś”, które Švankmajer wyinterpretował z „Alicji w Krainie Czarów”?…

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Przegląd kina Jana Švankmajera: Spiskowcy Rozkoszy (3.08.2010)

Przegląd kina Jana Švankmajera

3 sierpnia 2010, wtorek
start 21.00
wstęp wolny!

Spiskowcy Rozkoszy
reż. Jan Švankmajer
UK/Czechy/Szwajcaria 1996
85 minut

Akcja filmu toczy się we współczesnej Pradze, ale miasto jest jedynie tłem. „Niedziela” – tylko tyle napisano w anonimowym liście, który listonoszka Malkova wręcza nieśmiałemu młodzieńcowi imieniem Peony. Od tej chwili „spiskowcy rozkoszy” pracują ile sił, żeby stworzyć odpowiednie warunki do urzeczywistnienia swoich fantazji: Peony wykonuje dla siebie skrzydła nietoperza i lepi figurkę będącą podobizną jego gospodyni, Lubalovej, ta zaś szyje szmacianą kukłę przedstawiającą Peonego. Niestrudzona listonoszka gniecie dziesiątki kulek z chleba. Nadchodzi niedziela i „spiskowcy rozkoszy” dają ujście swoim fantazjom…

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Przegląd kina Jana Švankmajera: Mały Otik (2.08.2010)

Przegląd kina Jana Švankmajera

2 sierpnia 2010, poniedziałek
start 21.00
wstęp wolny!

Mały Otik
reż. Jan Švankmajer
Czechy/Japonia/Wielka Brytania 2000
125 minut

Dwoje kochających się ludzi, mąż i żona, bardzo pragną mieć dziecko. Niestety los uniemożliwia im posiadanie potomstwa. Pewnego razu mężczyzna zauważa pień przypominający niemowlę. Postanawia obdarować Nim żonę. Ta w kawałku drewna zaczyna widzieć ludzką istotę i ku rozpaczy męża postanawia je wychowywać. Pniak faktycznie zaczyna się poruszać i robi się… coraz głodniejszy – ta czeska legenda stała się punktem wyjścia dla filmu Jana Švankmajera.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Przegląd kina Jana Švankmajera: Szaleni (1.08.2010)

Przegląd kina Jana Švankmajera

1 sierpnia 2010, niedziela
start 21.00
wstęp wolny!

Szaleni
reż. Jan Švankmajer
Czechy/Słowacja 2005
118 minut

„Szaleni” to film określany jako „horror filozoficzny”. Punktem wyjścia są wątki z opowiadań Edgara Allana Poe (m.in. „Przedwczesny pogrzeb”), bohaterem zaś jest grany przez Jana Třískę Markiz, który jednoznacznie kojarzy się z postacią markiza de Sade. Przeplatająca się z animowanymi wstawkami akcja rozgrywa się w dziewiętnastowiecznej Francji. W „Szalonych” zdarzają się jednak zamierzone anachronizmy. W zamyśle reżysera film ma stanowić przede wszystkim alegorię świata współczesnego, obnażać mechanizmy cywilizacyjnych manipulacji, poruszać temat wolności absolutnej.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: Cykl “A gdzie to jest…?” (29-31.07.2010)

Cykl filmów dokumentalnych o miejscach niezwykłych, miejscach, które urzekają, które zmieniają ludzi.

29-31 lipca 2010, czwartek-sobota
godz. 21.00
wstęp wolny!

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: „Odessa… Odessa” (31.07.2010)

31 lipca 2010, sobota
start: 21.00

wstęp wolny!

„Odessa… Odessa”
reż. Michale Boganim, Izrael/Francja 2004,  96 min.

Bohaterami filmu Michale Boganima są ukraińscy żydzi, niegdyś mieszkańcy, dziś – emigranci z Odessy. Żyją oni przede wszystkim przeszłością, stale krążąc myślami wokół miejsc i wydarzeń związanych ze swoim mitycznym miastem. Po spotkaniu z małą społecznością żydowską żyjącą w dzisiejszej Odessie, reżyserka zabiera widzów w kolejne etapy podróży. W ten sposób trafiamy do Brighton – Małej Odessy w Ameryce i Ashdod w Izraelu.

„Odessa to sen, to marzenie” – powtarzają jej dawni mieszkańcy. Tylko tam mogliby znów zasmakować szczęścia, tylko miasto ich dzieciństwa dałoby im ukojenie. Tymczasem Odessa, jaką pamiętają, dawno przestała istnieć.
Przez trzy dekady 180-tysięczna populacja Odessy, jednego z największych centrów żydowskich w powojennym ZSRR, zmalała przeszło o dwie trzecie. Odescy Żydzi masowo emigrowali do Stanów Zjednoczonych i Izraela, ale nie zdołali się zasymilować. Do dziś żyją wspomnieniami, podtrzymując dawne zwyczaje.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: Szukając jednookiego Jezusa (30.07.2010)

30 lipca 2010, piątek
start: 21.00

wstęp wolny!

Szukając jednookiego Jezusa
reż. Andrew Douglas, USA 2003,  87 min.

„Alt-countrowy” muzyk Jim White prowadzi nas na amerykańskie Południe, jadąc zdezelowanym Chevy’m z posążkiem Jezusa w bagażniku. Mija kościoły, parki, przyczepy, więzienia, bary i wszędzie tam rozmawia z ludźmi. Film pozwala poznać specyfikę tego zakątka Stanów, które jak mówi przewodnik „nie jest miejscem, tylko stanem umysłu.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: Spotkania na krańcach świata (29.07.2010)

26 lipca 2010, czwartek
start: 21.00
wstęp wolny!

Spotkania na krańcach świata
reż. Werner Herzog, UK 2007, 99 min

Antarktyda w filmie Herzoga znajduje nowy wymiar i znaczenie. Południowe krańce naszego świata są magnesem dla plejady gwiazd nauki, którym znudziła się postindustrialna cywilizacja codzienności. Naukowcy pracują tu dla ludzkości, która wkrótce… ma opuścić Ziemię. Reżyser stawia pytania o to, kim są, jakie są ich marzenia. Jego bohaterowie są dość ekscentryczni. Elektryczne gitary na dachu stacji naukowej oddalonej o dziesiątki kilometrów od głównego miasteczka, to tylko jeden z wielu przykładów… ich indywidualizmu. Hydraulik, wywodzący się z królewskiej rodziny Azteków czy filozof pracujący jako operator koparki, to inny przykład elitarności tego miejsca. Swoboda, z jaką o swojej pracy i jej wyjątkowym charakterze opowiadają, fascynuje i odzwierciedla ich wewnętrzną wolność. W Mc Murdo, głównej bazie naukowej, która przypomina miasteczko górnicze, nadal stoi dom zbudowany w 1901 roku przez pierwszych zdobywców Antarktydy, Scotta i Shackletona. Herzog pokazuje materiały archiwalne, nadając drugi wymiar oglądanej teraźniejszości. Sposób przedstawiania przyrody Bieguna Południowego i łączenie go ze specyficzną ścieżką dźwiękową dają poczucie zbliżania się do tajemnicy. Na początku filmu dowiadujemy się, że nie będzie to kolejny film o pingwinach. Jednak pewien zagubiony pingwin odciśnie piętno na tym filmie.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: The Gorilla (28.07.2010)

28 lipca 2010, środa
start: 21.00

wstęp wolny!

The Gorilla (1939)
reż. Allan Dwan,  66 min.

Odpowiedzialnym za serię morderstw jest rzekomo goryl.  Zagrożony adwokat Walter Stevens (Lionel Atwill) może okazać się kolejną ofiarą, więc wzywa detektywów Garrity, Harrigan i Mullivan (Jimmy, Harry i Al Ritz), aby zapewnili mu ochronę. Udaje im się rozwikłać tajemnicę morderstw. W obsadzie m.in. znany Bela Lugosi.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: Suddenly (27.07.2010)

27 lipca 2010, wtorek
start: 21.00

wstęp wolny!

Suddenly (1954)
reż: Lewis Allen,  77 min.

Trzech zamachowców, wynajętych do zabicia prezydenta Stanów Zjednoczonych, bierze za zakładników wzorową amerykańską rodzinę i oczekuje na pojawienie się celu. Interesujący film klasy B z główną rolą Franka Sinatry jako psychopatycznego mordercy.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: Five Minutes To Live (26.07.2010)

26 lipca 2010, poniedziałek
start: 21.00

wstęp wolny!

Five Minutes To Live (1961)
Reż. Bill Karn,  74 min.

Niskobudżetowy dramat kryminalny. Gang rabusiów bierze za zakładnika żonę wicedyrektora miejscowego banku. Uratować może ja tylko wypłata gigantycznej sumy. Mąż ma 5 minut na decyzję. Gwiazda country Johnny Cash w roli psychopatycznego mordercy, przygrywającego swoim ofiarom na gitarze oraz sześcioletni Ron Howard w roli małego zakładnika. Musisz to zobaczyć!

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Kino pod Tekturą: Cykl „Z grubej rury” (19-25.07.2010)

Kino pod Tekturą: Cykl „Z grubej rury”

19-25 lipca 2010, poniedziałek-niedziela
godz. 21.00
wstęp wolny!

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

  • 19 lipca, poniedziałek: Begotten, reż. E. Elias Merhige. USA 1991. 78 min.
  • 20 lipca, wtorek: Adam 2, reż. Jan Lenica. RFN 1969. 79 min. (animacja)
  • 21 lipca, środa: Cienie (Shadows), reż. Arthur Robinson, Niemcy 1923, 60 min.
  • 22 lipca, czwartek: Czarownice (Haxan), reż. Benjamin Christensen, Szwecja-Dania 1922, 105 min.
  • 23 lipca, piątek: Głęboka czerwień, reż. Dario Argento, Włochy 1975, 126 min. (lektor)

24-25 lipca: Pokaz specjalny

  • 24 lipca, sobota: Napoleon I, reż. Abel Gance, Francja Niemcy 1927, 105 min. (lektor)
  • 25 lipca, niedziela: Napoleon II, reż. Abel Gance, Francja Niemcy 1927, 120 min. (lektor)

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Cykl „Z grubej rury”: Napoleon I + Napoleon II (24-25.07.2010)

Cykl „Z grubej rury”

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

Pokaz specjalny!

24-25 lipca 2010, sobota-niedziela
start: 21.00

wstęp wolny!

  • 24 lipca, sobota: „Napoleon I”, reż. Abel Gance, Francja/Niemcy, 1927, 105 min. (lektor)
  • 25 lipca, niedziela: „Napoleon II”, reż. Abel Gance, 1927, 120 min. (lektor)

Monumentalny, niemy film o Napoleonie Bonaparte w reżyserii Abela Gance. Fabuła filmu opowiada o drodze do władzy Napoleona I Bonaparte. Jest on wielogodzinnym, epickim freskiem historycznym, charakteryzuje niebywały rozmach. Gance jako pierwszy zastosował w nim trójdzielny ekran i poliwizję.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Cykl „Z grubej rury”: Głęboka czerwień (23.07.2010)

Cykl „Z grubej rury”

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

23 lipca, piątek
start: 21.00

wstęp wolny!

Głęboka czerwień
reż. Dario Argento
Włochy 1975, 126 min. (lektor)

Film, zaliczający się do charakterystycznego we włoskiej kulturze nurtu giallo (przez znawców uznawany za najlepszy film tego podgatunku), opowiada historię morderstwa pewnej znanej niemieckiej telepatki. Zostaje ona pozbawiona życia zaraz po swoim występie w jednym z rzymskich teatrów. Świadkiem morderstwa jest młody pianista, który postanawia poprowadzić własne śledztwo w celu ujęcia sprawcy.

Helga jest niemiecką telepatką, która przyjechała do Rzymu na pokaz swoich umiejętności. Podczas występu wpada w panikę, gdyż wyczuwa na sali obecność psychopatycznego mordercy – pokaz zostaje przerwany. Jeszcze tego wieczoru Helga zostaje zamordowana w swoim apartamencie. Marc Daly, pianista i kompozytor, który jest świadkiem okrutnego mordu postanawia rozwiązać zagadkową śmierć Helgi. Spokoju nie daje mu obraz, który widział w czasie zbrodni, a który znikł razem ze sprawcą. Razem z dziennikarką postanawia rozpocząć prywatne śledztwo, od tego momentu zaczyna się niebezpieczna gra z psychopatą. „Głeboka czerwień” jest horrorem o perfekcyjnie skonstruowanej fabule i świetnej oprawie dźwiękowej . Film pamięta się jeszcze długo po obejrzeniu.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Cykl „Z grubej rury”: Czarownice (22.07.2010)

Cykl „Z grubej rury”

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

22 lipca, czwartek
start: 21.00

wstęp wolny!

Czarownice (Haxan)
reż. Benjamin Christensen,
Szwecja-Dania 1922, 105 min.

Pierwszy filmowy traktat o historii i moralności, diaboliczny horror o czarownicach i inkwizytorach.

W swym najpopularniejszym filmie B. Christensen, łącząc dokument z fabułą, bierze na warsztat średniowieczne opętanie czarownicami. Ukazując ilustracje z epoki, daje najpierw widzowi wgląd w świat wyobrażeń owych czasów, aby następnie, już w scenach sfabularyzowanych, przedstawić plastycznie wiarę w czarownice: kobiety te pokazuje w trakcie warzenia miłosnego napoju, przed kontaktem z diabłem czy przy denuncjacji przez ich współtowarzyszki.

Dokonując następnie skoku we współczesność (odtwórczynie ról czarownic ujawniają się jako beztroskie mieszkanki domu starców), Christensen wiąże średniowieczne zabobony z „nowoczesnymi” chorobami nerwowymi, takimi jak histeria czy kleptomania. Reżyserowi chodzi w tym filmie nie tyle o historyczne fakty, ile raczej o skutki oddziaływania przesądów na psychikę jednostki. Mimo to film ostro atakują przedstawiciele Kościoła katolickiego za fałszowanie historii. Po realizacji filmu Christensen opuszcza Szwecję i udaje się do Hollywood.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Cykl „Z grubej rury”: Cienie (21.07.2010)

Cykl „Z grubej rury”

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

21 lipca, środa
start: 21.00

wstęp wolny!

Cienie (Shadows)
reż. Arthur Robinson
Niemcy 1923, 60 min.

Wyrafinowana artystycznie przypowieść o zazdrości utrzymana w konwencji mrocznego horroru.

Cienie to jeden z najznakomitszych filmów kierunku, choć nieco niedoceniony i przez to mniej znany od sztandarowych tytułów ekspresjonistycznych. Do pałacu zamożnych właścicieli ziemskich przybywają czterej goście, z których każdy jest niezwykle szarmancki wobec pani domu. Mąż zaczyna podejrzewać, że jeden z nich jest jej kochankiem. Kiedy sytuacja staje się nie do zniesienia do pałacu przybywa dziwny człowiek proponujący wystawienie teatru cieni. Sztukmistrz dzięki hipnozie obnaża wszelkie skrywane dotąd emocje i lęki zebranych.

W filmie odnaleźć można wszystkie istotne cechy ekspresjonizmu, jednak wyróżniają go nie tylko silnie zaznaczone akcenty erotyczne ale także elementy humorystyczne zawarte w finale i to – co również godne podkreślenia – optymistycznym finale.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Cykl „Z grubej rury”: Adam 2 (20.07.2010)

Cykl „Z grubej rury”

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

20 lipca, wtorek
start: 21.00

wstęp wolny!

Adam 2
Reż. Jan Lenica
Prod. RFN 1969, 79 min. (animacja)

Adam 2 – jedyny pełnometrażowy film Lenicy, w którym zamiast dialogów czy komentarzy pojawiają się napisy podobne do stosowanych w epoce kina niemego – jest swoistym katalogiem wizualnych idei, które wykorzystuje artysta. Mamy tam autokolaż, fotokolaż, asamblaż, wycinanki, stare ryciny umiejętnie połączone z surowymi konturami własnych rysunków artysty oraz obrazki z XIX-wiecznych prospektów i katalogów, przywodzące na myśl fantastyczny świat wykreowany przez Maxa Ernsta.

Lenica nazwał film „rodzajem komiksu intelektualnego”. Film z napisami E. Ionesco. Nawiązująca do biblijnego Raju wędrówka przez epoki i przestrzenie. Walka o własną indywidualność. Parodia stalinizmu i totalitaryzmu. Krytycy podkreślali pesymizm przesłania.

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.

Cykl „Z grubej rury”: Begotten (19.07.2010)

Cykl „Z grubej rury”

Bonus: przed każdym pokazem będą wyświetlanie filmiki Georgesa Meliesa, z których każdy ma ponad 100 lat!

19 lipca, poniedziałek
start: 21.00

wstęp wolny!

Begotten
reż. E. Elias Merhige
Prod. USA 1991, 78 min.

Na początku filmu widzimy jak Bóg przy użyciu brzytwy popełnia samobójstwo i wycina sobie wnętrzności. Z krwi rozlanej powstaje bogini, Matka Ziemia – zapładnia się ona boskim nasieniem i rodzi syna ludzkiego o imieniu Flesh On Bones. Po zstąpieniu na ziemię oboje są czczeni przez bliżej nieokreślone istoty do czasu, gdy postanawiają odejść. Ściągają tym samym na siebie gniew czcicieli.

Ze względu na drastyczne sceny pokaz filmu wyjątkowo w sali koncertowej w Tekturze. Wstęp od lat 18-tu!

Ten cykl jest częścią festiwalu Kino pod Tekturą.